人事考试技巧舞蹈教程分解
人事考试技巧舞蹈教程分解
爵士舞舞蹈分解动作
快速学会一门舞蹈课程是每一位学员最真实的内心想法。下面的是爵士舞舞蹈分解动作，希望能帮助到你！
爵士舞舞蹈分解动作
把上动作分：擦地、蹲、划圈、小踢腿、跨掖蹲(单腿蹲)、腰、控制、压腿(朝天蹬)、下叉、大踢腿等;把下动作分为：大踢腿、擦地、蹲或控制、转、腰或翻身、跳(小、中、大)、手位或身段、步或圆场步等。
力量--舞蹈者所需要的力量就是肌肉的“速度力量”、控制力和弹跳力等。柔韧性--就人体关节活动幅度的大小而言。柔韧性好的人身段不僵不板，优雅美观。
控制力与稳定性--控制力是指舞蹈中肌肉拉紧保持平衡的控制力和保证舞姿形成的固定的力;稳定性是指在表演中调整、控制、恢复人体平衡和稳定的能力。
协调性与灵活性--协调性指全身各肌肉群都能相互协调配合;灵活性是指能够迅速改变身体或肢体某些环节的位置和方向的能力。
基本动作
利用曲膝，使身体重心更接近地面。保持重心低，使下肢具有弹性，而上半身的各关节则可保持松弛状态，并可迅速做出节拍上需求的动作，使得在动作上获取多样性的变化。快速的移动重心，特别是水平移动姿势更是爵士舞技巧的表表者。让身体各个部位如头，肩，腰，臀，躯干做独立的动作。
强调角形及线条性的`动作
运用有节奏性且复杂分割动作，表现出动作中韵律的切分法。例如一个动作中，我们把重拍放在头部或手部上，在动作时就把手部与头部的动作与本身的动作切割来做，不与本身的动作同时行动。也就是说一个动作本在一拍裏就可完成，但我们现把它分割成四拍，动作也分割成四部份表现。
多重节奏迅速地将两个或三个的韵律用身体同时表现出来
如果你要模仿一个明星MV里的舞蹈，就直接去找视频教程如果你是学好Jazz自己跳，那有2种方法1.自己找一支舞曲，自己先编好舞蹈，然后练习2.随便放一支舞曲，临场发挥第二种比较难，一般Jazz刚上手的话可以学学朴智胤的《成人礼》
转舞研艺考1.基本功：精益求精准备充分2.技巧展示：尽情发挥3.即兴表演：大胆临场发挥
人事考试技巧舞蹈教学分解
舞蹈教学方法如下：
1、完整教学法。
2、分解教学法。
分解教学法又分为：难易动作分解法；反复分解法；汇总分解法。
把整个动作或成套动作从头至尾不分部分或段落完整的教授，叫完整教学法。它广泛运用于那些相对简单、易学的动作。实际上并不是只有简单的动作才使用完整法教学，只要在动作技术与学生的水平相适应的时候，都可采用完整法进行教学。
按动作各时期的界限，把—个完整的动作沿横向拆开，分解为在时间上、部位上和方向上互相衔接的若干部分，然后结合起来掌握完整动作，这就是分解教学法。
舞蹈老师在教学中采用的教学方法，不应该是主观随意的，不能盲目的胡乱教，要对教学内容有科学的认识，使用正确的方法才行哦。
舞蹈教学的基本方法：
1按照动作部位运用分解
一般先学下肢动作，然后学习上肢动作，最后上下肢配合成完整动作。如维族舞蹈中的三步一抬，老师就应该先教受脚下的动作，等学生完全学会了脚下的步伐，再学习手臂的动作。当脚底下动作掌握牢固的时候，配上手臂动作就比较容易了。
2按照动作时间进行分解
就是进行动作速度的分解，一拍完成的动作用两拍来完成，而且在动作的每一个过程，都可停住，并进行讲解或纠正。
如藏族舞蹈中的第一基本步，正常的速度是一拍完成一面，在分解教学时，为了使学生更加仔细的了解动作执行的线路，老师就可以一拍一步，用四拍来完成。等基本掌握后，再把正确的速度提上来。
3按动作方向进行分解
适用于教那些协调性比较高动作。这些动作主要表现在动作方向的不对称性，分解教学时.先学一个方向的动作，再学习另一个方向的动作，然后将两个方向动作同步完成。
如胶州秧歌中的八字绕扇，先学习一个手由前向后的环绕动作，再学另一个手由后向前的环绕动作，最后两手同时完成不同方向的环绕形成最终的完整动作。
分解法主要运用于复杂一些的动作。这些动作一般协调性要求比较高，参与动作的部位比较多，动作方向比较复杂。舞蹈中大部分动作是可以拆开来控制的，这就为使用分解法教学提供了极大的可能性。
组合动作教学
学习组合动作或是成套动作时，不可能把所有的动作一口气教完，所以，我们需要运用到分段教学的教学法。一般具有一下几种方法：
1、难易动作分解法
先教主题动作，再教其他部分的组合动作，简而言之，就是先教难的再教简单的，最后再串联成完整的舞蹈。较适用于有基础的学生，否则容易把动作顺序搞乱。
2、反复分解法
就是用“滚雪球”的方法，先教1再教2，把1和2连线起来，教完3再把1、2、3连线起来，逐渐增加动作内容，并且每一次都要从第一个动作进行重复，直到成套动作学完为止。
这种方式的缺点是教课的过程和时间会延长，但却会给学生留下深刻的动作记忆，并对组合有一个整体性把握。
3、汇总分解法
把组合练习中的所有动作拆分成单一动作，分开来一个一个动作的教给学生，最后再进行汇总，使这个舞蹈组合成为一个完整的舞蹈组合。
这种方法适用于简短的组合练习，如果组合太长，动作太复杂，学生很难立刻从整体对其有一个整体性把握。
学习舞蹈的形式：
舞蹈教学|现场教学
绝大部分的舞蹈教学过程都是通过现场教学来实施的，如舞蹈系的练功房内，舞蹈班的课堂上，乃至公园、广场的僻静角落里。舞蹈教师现场讲解舞蹈知识、示范舞蹈动作，学员则可以近距离的认真听讲、观摩老师的示范动作。现场教学的好处是，教师和学员可以适时的进行互动，教师便于把握课堂气氛、便于根据各个学员自身条件的不同进行差异化教学;学员则可以方便的向教师提出疑问，获得解答。
舞蹈教学|远端教学
在资讯时代里，远端教学早已不是什么稀奇的事情。与现场教学相比，远端教学为大家提供了极大的方便。然而，对于舞蹈相关的课程来说除了舞蹈理论课，远端教学就显得难以满足需要了——所有学员获得的都是同一种影像和声音，无论你是何基础，有何特长，哪里比较薄弱;况且，师生之间的互动交流也是一个大问题，舞蹈动作的学习在远端教学里是无法得到有效的辅助和矫正的。正因为如此，在现实中，远端教学往往是作为现场教学的补充在被广泛使用。
舞蹈教学|舞蹈教学视讯
与远端教学形式类似，但更为方便一些，因为视讯可以由学员根据自己的时间来安排播放，缺点跟远端教学一样。舞蹈教学视讯往往是针对舞蹈健身爱好者而设计、出版的，所教的内容绝大多数是较为简单的健身舞蹈。少量的专业舞蹈教学视讯，正在作为教材而被专业舞蹈院校使用。
人事考试技巧舞蹈教程
有些孩子平时发挥很不错，一旦上了考场，可能因为紧张以及环境不熟悉等原因导致发挥失常，这就需要平时多加训练，并且掌握一定的舞蹈艺考时能够加分的小技巧，能在考试过程中大放异彩。
首先就是基本功的要求，这方面是最基础、而且是最好拿分的，考生应该尽量做到精益求精，多次训练充分掌握细节，无论是时间的把握还是道具的选择，还是自己动作的设计都一定要提前规划好，切勿随意现场随意发挥；
再就是技巧展示，在这一环节，就有很多考生会紧张，这种心态是要不得的，适度的紧张固然可以转化为动力，但是过分的紧张则会影响考生的发挥。尽力展示自己平常积累的动作功底即可；
最后就是即兴表演，这一考试科目属于拔高的项目，因为很多学生音乐感不强，在这个时候就会出现舞蹈动作不协调的问题，这个时候一定要根据所放的音乐用自己的动作及时修正，展示对这段音乐的理解。这就要求考生在平日里一定要经常听各种各样的音乐，结合音乐做适度的练习，只有这样才能做到在考场上临危不惧。
一、关于艺考专业
在决定选择艺考这条路时，就要考虑好自己以后到底想要做什么，想要考哪个专业。
1、如果你热爱表演，想要在舞台上发光发亮
建议：可以进入专业性院校，选择舞蹈表演专业
要求：身材、样貌良好，身高在165-168
2、如果以后想当老师，追求踏实、稳定
建议：可以进入师范类的综合类大学，选择舞蹈学专业
要求：身高在160-165以上，更注重文化课学习
3、如果你想要做幕后编舞
建议：可以选择舞蹈编导专业
要求：对身高的要求略低，在158以上即可，附有创造力
二、关于身高
小伙伴们最关注的问题之一肯定就是身高了，很多人会担心“身高不足160，是不是就不能参加艺考了”。
小编要说明这点：并不是说身高低于160就不能艺考，对于身高偏高的考生，这自然是一大优势，但如果身高不足，很多舞蹈院校只要舞蹈能力过硬，也可以酌情考虑。
所以不同身高的女生可以根据自身条件，选择适合的舞蹈学院或适合的舞蹈专业即可。
既然说到了身高标准，那小伙伴们肯定关心有什么方法可以帮助长高吗?
其实长高在一定程度上，还是取决于先天因素的，不过后天的影响也是起着很大的作用的。而后天的训练主要是通过矫正身体形态，例如弯腰、驼背等，来帮助长高。
三、关于年龄
3岁以上都是可以学习舞蹈的，如果目标明确，之后就是想走舞蹈专业，那越早学越好，这样可以打好十分扎实的基础。
不过也有高一高二时想要学习舞蹈的同学，不是说不可以，只是相较于那些之前有基础的学生来说，会更苦更累。最后也有一部分普高的同学经过努力，以优异的成绩考到舞蹈院校的~原文参考：选择舞蹈艺考要注意哪些问题？
转舞研艺考1.基本功：精益求精准备充分2.技巧展示：尽情发挥3.即兴表演：大胆临场发挥
考试基本内容
1、软开度：
竖叉（两边）、横叉、搬控腿（前、旁、后）、下腰
2、基本技巧：
跳：小跳、中跳、大跳（吸撩腿起）、凌空跃（直腿起）、双飞燕（男）、倒踢紫金冠（女）
转：四位转、平转、挥鞭转（女）、旁腿转（男）
翻：点翻（女）、串翻（女）
3个人技巧（任选）
拉腿跳（俗称撕腿跳）、后飞燕（男）、平转挂花（如平转接掖腿转、舞姿转等）、挥鞭转或旁腿转挂花、抱前腿转、抱旁腿转、抱后腿转、扫堂探海转（男）、圈平 转、点翻挂花（接吸翻）串翻挂花、圈串翻、探海翻身、蹁腿翻身、蹦子（男）、圈蹦子（男）、蛮子（蛮子即侧空翻）、圈蛮子、旋子、圈旋子、云里（云桥）、 云门大卷（男）、躺身单腿飞脚（男）、毽子、后空翻、拉拉提等等。
4、剧目或组合
准备展现自己最好舞姿的1-2个剧目（组合），舞种可为古典舞、民族民间舞或现当代舞。1分半-3分半时长即可
5、模仿
6、即兴：
一种为直接即兴：考生可根据所放音乐进行判断，而决定即兴时的情绪和动作质感；
另一种为命题即兴：也就是在直接即兴的基础上，考生即兴的内容需符合主题，即兴时可以运用考场中现有的物品做道具（如窗帘、把杆等）注意动作时间、空间、力量的转换，有可能的话和同一组其他考生配合即兴
选择舞蹈艺考要注意的问题？
人事考试技巧组合舞蹈教程
选择适合自己的舞蹈技巧组合
无论你是古典舞、民间舞还是芭蕾舞，哪怕是编导专业也逃脱不掉一个考试流程，就是技巧组合。那么在舞蹈学习中，如何选择一个适合自己的舞蹈技巧组合呢?下面我带大家了解一下。
有些考生属于能力型;有些考生属于柔美型;有些考生属于条件型等等。组合一定要选择适合自己的，更要在自己的能力范围之内，从而提高组合的完成度。毕竟，完成度才是最终得分的重中之重~~明白自己的什么风格之后，那么就清楚自己需要选择什么样的组合了。
一.【能力型】
能力型是指考生属于通常我们所谓的“爆能”类型，有较多的技术技巧可完成。
节奏要快、重拍要强。通过音乐的节奏可以逐步递进技术的难度，从而将技巧展现的淋漓尽致。这样的考生一定要注意的是不能因为技巧的完成而忽略了连接，因为连接也是组合的一种重要组成部分，考官们虽然考的是技巧组合，可不要忽略了“组合”这两个字，“组合”是连接的替代词!还有一点要注意的是，细节!能力型的考生通常不是非常的在意细节，比如末梢的延伸、气息的控制等等。以为有能力支撑下的技术可以掩盖一切。设想一下，跳的再高，翻的再多，手是个鸡爪子……事实上，没有细节的技术还不如体操来的实在!人家体操还将就个落地不许动呢!舞蹈的技术不能和体操、杂技媲美，然而现如今连体操和杂技等竞技类项目都注重细节，我们作为舞蹈演员，怎能忽略掉舞蹈的精髓呢?
二.【柔美型】
柔美型是指考生属于我们通常所谓的“好条件”类型。言简意赅的来讲，就是那种站在那不动，或者一个最简单的造型就已傲视群雄的类型!通常这种柔美型的考生软度大多都不会太差，分分钟180度从不蹦蹦跳跳、呲牙咧嘴~~但舞蹈界无论男女从来都有一个弊病，就是软度和能力兼备。后腿可以搬成像扛着个大炮的演员，也许到倒踢紫金冠的时候后腿还没起来就已经落地了，头疼……跳起来可以分分钟从你头上飞过去的演员，腿都分不开……肾疼……但事已至此，你没有别的选择，想不考技巧组合门都没有。可技巧组合不是控制组合，光亮腿，前旁后正反面各来一遍能消耗多少时间?还有那一分钟怎么办?做什么呢?好，我来告诉你。摆几个造型，来几个身韵，差不多还剩30秒，这30秒你要做的，就是需要花时间去研究、开发并且去钻研的了!利用自己的软度，去开发无论站立或者地面的技巧，特别是要讲究惯性思维。编创的时候我们经常会听到老师告诉我们，这里要“破”一下。“破”的就是惯性思维，打破常规动作。但技巧的'连接我更加偏向惯性思维，通过这样的惯性思维可以充分展示技巧的同时，还能让考官看到考生的协调性。在这里要重点强调一下，柔美型的考生，特别是长胳膊长腿的，一定要注意末梢神经的处理，不然就会让人有一种感觉：“无处安放的胳膊腿”!
三.【跳、转、翻、控制“偏科”型】
就是指跳特别好，但是逢转两圈倒~~~转特别好，跳起来没站着高~~~翻特别好，从头到尾看不到脸~~~控制特别好，暂停在考场上一条腿控到天黑???~~~这样类型的考生除了在发扬自己的特长以外，还要考虑到组合的综合完成度，也就是一个演员的技术全面性!那么怎样能做到取长补短进而扬长避短呢?举个例子。转特别好，跳不起来，腿也控不上去，那干脆就用长处带短板。一个稳稳的四圈吸腿转直接接一个“闪动”的跳或者踢腿!什么叫闪动?这是一个复合性技术，重点在于转上，最后那下只是点睛之笔，昙花一下而已。这样的连接通常让人瞠目结舌，旋转发挥到了长处，“闪动”带出了短板，但这短板并不是重点，反而让人觉得把转圈的技术升华了……再举个例子，跳特别优秀，但转不行。那就用一个两圈，但要保证速度的旋转直接挂上一个保证质量的跳，把旋转只当成一个连接。看，我做转了，别说我的组合里没有转!
最后要强调几点组合中需要注意的地方
调度：不要一直停留原地或者没有章法的乱跑!
连接：合理的连接，总是有些技巧组合在编创上让我看的头疼，这是怎么编的!!
稳定：再让人目不暇接的技巧也要保证稳定，量再多要保证质!
表演：技巧组合不是培养匠人，面目狰狞的搬后退不如微笑着踢腿!
节奏：控制住节奏，是你带着音乐走，不是音乐牵着你走!
以上便是我整理的舞蹈技巧组合挑选技巧，希望对大家有所帮助，也希望大家可以尽快找到适合自己的舞蹈技巧。
综合组合是基本功训练的最终结果和最高阶段,对学生潜能的挖掘,对学生个性的表现,将学生的能力发挥到极致,需要因材施教的原则与方法才能得到实现
舞蹈艺考考试内容有把上搬、控腿，横叉，下腰，舞蹈片段，即兴表演，舞蹈基础知识等。基本功考核主要看考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。舞蹈类专业艺考内容如下：1、专业基本条件考试内容：考官目测考生身高、体重、形体比例、腿型、相貌、气质等外形条件。2、专业基本能力：竖叉、横叉、下腰、中间搬腿(前、旁、后)。3、技能技巧考试内容：①女生：原地四位转、原地点翻身、平转、串翻身、大跳、倒踢紫金冠跳。②男生：原地二位转(或跨腿转)、扫堂探海转、双飞燕、平转、躜步、摆腿跳、飞脚。说明：如有空翻或其他特殊技巧，考生可单独展示。4、口试考试内容：考生用普通话介绍自己的腰牌号及即将表演的舞蹈组合或剧目名称。5、舞蹈组合或剧目表演考试内容：考生自备一个舞蹈组合或剧目片段，作品风格不限，表演时长不超过1分30秒。想要了解更多关于舞蹈艺考的相关信息，推荐选择舞研艺考。舞研艺考首创魔鬼集训辅导模式，依据各省、院校考试内容定向辅导，研发内部家教学法，让学员获得有效提升。除了基本的软度、技巧、剧目之外，芭蕾基训、即兴、模仿、舞评、乐理均配有专业老师全职教学，让学生更好的提高。
人事考试技巧舞蹈教程简单
舞蹈艺考需掌握的四点技巧
舞蹈艺考中的出色发挥，对于考生都一次新的开始。如何在舞蹈艺考中发挥出色，给考官留下深刻而良好的印象呢?下面我为你整理的四点技巧，希望能帮助到你!
一、情 感
这里说的情感不仅仅是舞蹈的喜怒哀乐的.表达，我个人观点更多的是舞蹈的整体氛围。有些舞蹈走的是意境美有些走的是感情渲染，这些舞蹈都是我们在考场时候该注意的氛围把握。氛围的把握一定要注意自己全身心的投入舞蹈中，感动到自己才是一个好的舞蹈表现。
二、选 材
舞蹈的选材，说白了要高调奢华有内涵。舞蹈选材是决定考官的心情!大悲大喜、带入感强的舞蹈和音乐有感染力的必须是首选啊! 能让评委乐开花或者掉一滴眼泪能不印象深刻吗?
在选择舞蹈题材的时候要慎重，要符合自己的舞蹈气质。技术技巧好的可以多找一下技巧多一点的舞蹈，舞感好一点的就可以选择一些舞蹈表现力强一点的。
三、表 情
表情，是一个舞蹈的提升之处。学会表情管理对于艺考是一个必修课。有事没事对着镜子发发傻，练习下表情。一会笑一会哭一会丑一会美，这样练习再加上前面几点，你就没有问题了。
四、心理素质
有一个 “不要脸”的舞蹈心理素质就是可以无限的出彩~我在原来考试的时候，就有一个小“心机婊砸” ，音乐即兴的时候一个劲的往评委席冲啊!占据了舞蹈绝佳位置，就开始各种跳，最后被当场录取了!
虽然说这种表现我不是特别提倡，但是人家这心理素质和临场表现不是盖得啊!在舞蹈考试中，“不要脸”的表现自己也就有意想不到的成绩。
如果是群舞可以跳《纤红》，很帅气的古典舞。爵士可以跳《abracadabra》都很好学
1.傣族——灰姑娘有讲解的这个舞蹈我跳过，很好看，不难2.现代舞——命运乐曲就是命运交响曲：完整的舞蹈：此舞蹈的讲解 这个舞主题较明确3.古典舞——落花难的动作可以改啊，只保留舞姿就好，技巧动作放弃吧
简单的舞步